vendredi 30 septembre 2016

En aimant

Je souhaite aux gens de mourir en aimant.
D'aimer mille fois et toujours plus.
De tout oublier sauf qu'ils ont aimé comme on les aimait..
.

Samuel BENCHETRIT - La nuit avec ma femme 2016 p.44
Transmis par Marela

Expressions de la semaine

mardi 27 septembre 2016

150 Milligrams , 128 minutes

'Erin Brockovich' but with lab coats and in France

Sidse Babett Knudsen stars as a doctor battling against Big Pharma in director Emmanuelle Bercot's latest story of social justice, which played at TIFF and San Sebastian this year.




French multi hyphenate Emmanuelle Bercot explores further her interest in justice and how it is upheld – or betrayed – by bureaucracies in the enthralling medical drama 150 Milligrams. As with her last directorial effort, the juvenile-courtroom-set Standing Tall, and the screenplay she co-wrote with Maiwenn for cop-drama Polisse, Bercot deploys a nervy, quick-footed style to show how people navigate complex institutional frameworks, juggle their work-life balance and hold on to their humanity, even under adverse conditions.
Lead by an outsize but empathic central performance from Sidse Babett Knudsen (BorgenThe Duke of Burgundy) as real-life whistleblower Irene Frachon (think Erin Brockovich but with a medical degree) this wordy but always watchable film examines the medical realm, from governing bodies’ meeting rooms to coroners’ labs where corpses are dissected, all with the same unblinking eyes. Having played TIFF and opened San Sebastian, 150 Milligrams is likely to be parceled out in further doses on the festival circuit before finding its footing theatrically.
Starting as it means to go on, the opening scene shows doctors performing open-heart surgery, complete with bone saws and rib cages being winched open, in the university hospital in Brest, Northern France. Dr. Irene Frachon (Knudsen), a specialist in pulmonology, observes that the valves in the heart of a middle-aged woman, Corinne Zacharria (Isabelle de Hertogh) appear severely damaged. It emerges that the valve condition has been found in several other patients who all took Mediator, a drug produced by French pharmaceutical company Servier, which was designed to treat diabetes and help patients lose weight.
Irene is convinced that Mediator is to blame for the pathology, but in order to prove that she needs evidence from a properly conducted epidemiological study. Several colleagues collaborate on gathering the evidence, but the contribution of research scientist Dr. Antoine Le Bihan (Benoit Magimel) is crucial not only in terms of securing funding but in enhancing the scientific legitimacy of the study. They work long and hard on the study, but results seem to prove Irene#'s hypothesis conclusively.
Nevertheless, when Irene and Antoine present their case to AFSSAPS, the French agency that regulates health products (essentially the same as the FDA in the United States), their research is hauled over coals by the wily representatives of Servier and they fail to get Mediator withdrawn from the market. Disheartened and exhausted, Antoine nearly gives up but Irene battles on, buoyed by support from various quarters. She self-publishes a book about their research (the foundation for Severine Bosschem’s scrupulous screenplay here), which bears the subtitle How Many Dead? in the first editions, which Servier tries to stop. Not only is her husband Bruno (Patrick Ligardes) and several children entirely supportive even when it means she’s distracted from family life, but over time Irene also manages to get a reporter from Le Figaro, Anne Jouan (Lara Neumann) to help her publicize the case. Elsewhere, more covert support and assistance is offered from one of AFSSAPS own, Catherine Haynes (Myriam Azencot) and, most importantly, from a mole within CNAM, the national health insurance fund, who is in a unique position to tell Irene exactly how many people have died owing to the valve disorder clearly caused by Mediator.
It turns out about 500 deaths were linked to the drug, and most of the deceased were women. With quiet forcefulness, Bercot and Bosschem evoke how gender issues play a part in this complex story, from the way Irene is sometimes patronized by her male peers, to how it affects her home life. Even the fact the film’s French subtitle is La Fille de Brest points to the way Irene’s opponents sought to diminish her as mere provincial “girl” from the sticks. The film incorporates Knudsen’s Danish origins into the dialogue (she’s totally fluent in French, but the Nordic accent is noticeable to Gallic ears), effectively making the movie version of Irene a degree more fictional, but even that works on a thematic level by emphasizing her outsider status.
Even so, regardless of her character’s origins, Knudsen makes Irene into a force of nature, an excitable, sometimes goofy and sometimes infuriating creature who just won’t give up, and whose capacity for empathy with the victims drives her on. She’s a sturdy anchor for the film, in much the same way Catherine Deneuve was in Standing Tall, but this is nevertheless very much an ensemble piece where every character, no matter how fleetingly met, gets a few brush strokes to distinguish them from the pack. Bercot and her regular DoP Guillaume Schiffman (The Artist) rack in on small, telling gestures, the expressions on people’s face when they’re at their least self-conscious, for example while listening to an argument in a crowded meeting room, or getting their papers in order. Utterly absorbing all the way through, this showcase for Bercot’s skill with large casts and intellectually rigorous storytelling may be her best yet.
Production companies: A Haut et Court production in co-production with France 2 Cinema, Canal +, Cine +, France Televisions, Haut et Court Distribution, FranceTV Distribution, Wild Bunch in association with Cofinova 12, Soficinema 12, Sofitvcine 3, Cinemage 10, Palatine Etoile 13
Cast: Sidse Babett Knudsen, Benoit Magimel, Charlotte Laemmel, Isabelle De Hertogh, Lara Neumann, Philippe Uchan, Patrick Ligardes, Olivier Pasquier, Gustave Kervern, Myriam Azencot, Pablo Pauly, Eddie Chignara, Raphael Ferret, Christophe Meynet, Gilles Treton, Garance Mazureck
Director: Emmanuelle Bercot
Screenwriters: Severine Bosschem, Emmanuelle Bercot based on the book ‘Mediator 150mg’ by Irene Frachon
Producers: Caroline Benjo, Carole Scotta, Barbara Letellier, Simon Arnal
Director of photography: Guillaume Schiffman
Production designer: Eric Barboza
Costume designer: Pascaline Chavane
Editor: Julien Leloup
Music: Martin Wheeler, Bloum
Special effects: Pierre-Olivier Persin
Sales: Wild Bunch
No rating, 128 minutes

The Hollywood Reporter 

samedi 24 septembre 2016

jeudi 22 septembre 2016

Les traces de notre histoire

L'amour finit toujours par se transformer en cicatrice, plus ou moins vaste, plus ou moins silencieuse.
La question n'est pas de savoir si l'amour est supportable ou non.
La question est de savoir si l'on se protège ou si l'on s'expose.
Si l'on vit à l'abri ou à découvert.
Si l'on est prêt à porter sur soi la trace de nos histoires à même la peau.
Delphine de VIGAN
[transmis par Maurice Krack]
Sculpture : Antonio CANOVA, Amour et Psyché

mercredi 21 septembre 2016

C'est l'Automne

Une rafale de vent
puis les feuilles
se reposent
BASHO - Haïku d'automne
...
Transmis par Maéla 

mardi 20 septembre 2016

Demain n'est pas Hier



Réduit-on une personne à ses erreurs ?
La cloue-t-on à un seul de ses actes ?
Nul n’est que bon ou que mauvais.
Pardonner revient à prendre conscience qu’un destin s’improvise constamment, qu’on ne le figera pas dans le passé, encore moins dans un instant unique.
Demain n’est pas hier.
Éric-Emmanuel Schmitt - Le poison d'amour
[transmis par Etienne Karam]
Sculpture : Annie VANLERBERGHE


Emmanuelle

Emmanuelle Bercot fait partie de ces réalisatrices qui réussissent à faire sensation à chaque film. Son amour pour le septième art commence alors qu'elle entame une formation d'actrice après un parcours dans la danse et le théâtre. Elle étudie au Cours Florent puis à la Fémis où elle apprend à tourner des documentaires (True Romanès en 1995) puis un court-métrage récompensé au Festival de Cannes, Les Vacances (1997). Et cela alors même qu'elle n'est pas diplômée ! Elle réitère avec son moyen-métrage de fin d'études, La Puce. Les deux productions révèleront l'actrice Isild Le Besco (soeur de la réalisatrice Maïwenn) qui deviendra vite son égérie. 
En tant qu'actrice, elle joue discrètement dans La Classe de Neige (Claude Miller, 1997) et se donne le rôle principal de son premier long métrage, Clément. Présenté à Cannes, le film fait parler de lui dans la section Un certain regard. Très intéressée par l'adolescence et ses mutations, elle continue d'explorer le sujet dans Backstage en 2005 (où elle érige encore Isild le Besco comme personnage principal) puis Mes Chères études (2009). 
Elle participe à l'écriture du scénario du film Polisse, de son amie Maïwenn qui lui vaudra une nomination aux Césars ("meilleur scénario original), avant de parler d'infidélité dans le bien-nommé Les Infidèles : elle y réalise un petit sketch avec Jean Dujardin et Alexandra Lamy. En 2014, elle fait sensation avec Elle s'en va, un film où elle dirige magistralement Catherine Deneuve : elle avouera d'ailleurs avoir composé le rôle pour l'actrice. 
Côté vie privée, elle est en couple avec le photographe Guillaume Schiffman. Ensemble, ils ont un fils qui n'est autre que Némo Schiffman, jeune prodige nommé aux Cesars en 2014 (il joue dans le film de sa maman, Elle s'en va) et sensation de The Voice Kids durant l'été 2014, la version enfants du télé-crochet The Voice. Une famille pleine de talents !

Obama's message to black voters


Si c'est trop long écoutez à partir de la minute 13
Si au moins il pouvait changer la Constitution et RESTER 12 ans encore la face du monde serait changée !

Le Charly d' "Elle s'en va" il y a 3 ans déjà

    Petit garçon devenu grand

Atteindre l'Eveil

On raconte l’histoire d’un disciple qui demandait à un maître Zen : « Combien de temps me faudra-t-il pour atteindre l’Éveil ? » « Trente ans, » réponds le maître. « Et si je suis pressé ? » insiste le disciple. « Alors, cinquante ans, » conclut le maître. Pour accomplir la liberté et la paix intérieures, l’impatience n’est pas de mise ; la persévérance est indispensable.
Matthieu Ricard

lundi 19 septembre 2016

Se défaire

L’enfant regardait le vieil homme qui dansait et qui semblait danser pour l’éternité.
- Grand-père, pourquoi danses-tu ainsi ?
- Vois-tu mon enfant, l’homme est comme une toupie. Sa dignité, sa noblesse et son équilibre, il ne les atteint que dans le mouvement. L’homme se fait de se défaire, ne l’oublie jamais !
Petite histoire hassidique
Dessins : Pascal Galvani

dimanche 18 septembre 2016

Le Monde festival


Le Monde festival : « La fille de Brest », le Mediator à travers les yeux du docteur Frachon

LE MONDE |   | Par  

image: http://s2.lemde.fr/image/2016/09/18/534x0/4999478_6_d4b6_sidse-babett-knudsen-joue-le-role-d-irene_8d0efeb557e8fcd6e7df42eb36865f97.jpg
Sidse Babett Knudsen joue le rôle d’Irène Frachon dans le film réalisé par Emmanuelle Bercot.
Sidse Babett Knudsen joue le rôle d’Irène Frachon dans le film réalisé par Emmanuelle Bercot.

Ce baiser, envoyé de la main par le docteur Irène Frachon à l’actrice Sidse Babett Knudsen, disait à lui seul la belle complicité tissée avec le monde du cinéma, qui lui rend hommage. La pneumologue, grâce à laquelle la dangerosité du Mediator a été mise en évidence, a partagé la scène avec son incarnation sur grand écran, la comédienne danoise révélée par la série Borgen. C’était samedi 17 septembre au Gaumont-Opéra, lors de l’avant-première de La fille de Brest, de la réalisatrice Emmanuelle Bercot – également présente.

Ce thriller médical relate le long, épuisant combat de la pneumologue jusqu’à l’interdiction, en 2009, du coupe-faim des laboratoires Servier à l’origine de graves pathologies cardiaques. Après la projection, le docteur Frachon a jugé la performance de son double de cinéma si réaliste qu’il lui faudrait « apprendre le danois, désormais, pour être crédible ». 

Une alchimie entre le médecin et son interprète

La réalisatrice Emmanuelle Bercot est revenue, pour le public, sur la genèse du film qui sortira en salle fin novembre. Elle qui n’avait d’abord suivi que de loin la croisade d’Irène Frachon a été séduite, lorsqu’elle l’a rencontrée, par « ce personnage de fiction puissant et évident ». Par « son bagout, sa générosité, sa joie de vivre, qui déclenchaient le désir d’un film ». La réalisatrice se souvient que le médecin disait, d’ailleurs, souvent elle-même, en lui racontant son histoire « la réalité dépasse la fiction ». Voilà qui appelait au cinéma.
Mais trouver une actrice susceptible de l’incarner à l’écran fut un casse-tête. Jusqu’à ce que Catherine Deneuve lui souffle l’idée de Sidse. Et qu’elle découvre cette dernière en premier ministre tourmenté dans la série Borgen. Encore fallait-il que le docteur Frachon adhère à l’idée d’un double scandinave. Coup de chance, a expliqué la réalisatrice, Sidse était « l’idole de la famille » d’Irène Frachon. « Quand on regardait la série, a confirmé samedi soir la pneumologue, on avait envie de lui donner des conseils pour mieux concilier vie familiale et vie publique ! »
Sidse Babett Knudsen « l’a rencontrée tôt, avant même que le scénario ne soit fini », a-t-elle confié aux spectateurs de l’avant-première. Elle semble être tombée en admiration. « C’est une personne qui m’inspire. Je ne suis pas comme ça, moi… Quelle créature peut être remplie à ce point de son combat, d’une mission ? »L’actrice a fait état de la « grande responsabilité » qui lui a incombé de jouer cette « héroïne impressionnante »et… « toujours vivante ».
Le tournage, au CHU de Brest, dans les bureaux de la pneumologue, parmi ses collègues, a encore resserré les liens. « Entre deux consultations, en courant, se souvient Emmanuelle Bercot, elle venait nous fairecoucou, nous aider sur un point technique. Une alchimie s’est créée grâce à elle, l’empathie que les gens ont pour elle, ce que son combat a représenté pour l’hôpital. »

Le combat n’est pas terminé pour Irène Frachon

La réalisatrice de La tête haute adhère-t-elle pleinement au combat retracé ? « Si j’ai choisi de consacrer à ce film deux ou trois ans de ma vie, c’est que je suis sur la même ligne, que j’ai envie de dénoncer les mêmes choses. » Elle, la fille de chirurgien cardiaque, a trop souvent entendu son père dénoncer la collusion entre médecins et laboratoires pour y être insensible.
Ce combat, Irène Frachon le poursuit toujours la même ardeur, comme les spectateurs ont pu le constater, au son si déterminé et solennel de sa voix. « Le film, a-t-elle souligné, s’arrête en 2010. Six ans après, je suis toujours dans un vrai corps à corps. Face à des criminels à cols blancs qui continuent de s’acharner sur leurs propres victimesDes cabinets d’avocats payés des fortunes tentent d’étouffer les procédures. Au sein du monde universitaire et médical, certains m’en veulent d’avoir ébranlé le système, et soi-disant jeté l’opprobre sur le corps médical. » Pas la moindre idée, a-t-elle déploré, de la date du procès pénal. « Pendant ce temps, des victimes qui ne peuvent plus travailler, ni même monter leurs escaliers, et qui vivent avec 540 euros par mois, attendent d’être indemnisées… » 
Irène Frachon était venue accompagnée de l’une de ses patientes qui, sans emphase ni haine, a donné chair au scandale du Mediator. « Je sortais de ma douche, je devais m’asseoir par terre tellement j’étais épuisée. »La pneumologue bretonne ne sait pas « quand tout cela finira ». Mais ce film marque pour elle une étape importante. « L’affaire est gravée dans le marbre. » 

En savoir plus sur http://www.lemonde.fr/festival/article/2016/09/18/le-monde-festival-la-fille-de-brest-le-mediator-a-travers-les-yeux-du-docteur-frachon_4999479_4415198.html#5MQDH77xq28koshw.99

Un rire


L'affiche


Sortie en salle le 23 novembre